Борислав Богданов, арт директор в Snapshot Games, за удоволствието да споделиш опита и знанията си
Борислав Богданов има над 15-годишен опит в разработването на видеоигри. Участвал е в създаването на над 10 заглавия – както AAA игри, така и crowdfund проекти. Като програмен директор в ARC Academy е сред движещите сили на Академията. С него говорим за работата му като art director в Snapshot Games, тенденциите в гейм индустрията и мотивацията да помага на младите таланти да реализират потенциала си.
Разкажи ни за себе си – откъде започна професионалният ти път, как се насочи към гейминга, от колко време си в Snapshot Games?
Следвах индустриален дизайн, но гейм индустрията винаги ми е била интересна и предизвикателна. Не само защото играех много игри, но и защото може би това е индустрията с най-разнообразен набор от дисциплини, не само художествени, но и дизайн, и технически. И така преди повече от 15 години започнах кариерата си в една от големите гейм компании, установили студио в София, където имах възможността да се развия като Lead Artist и Art Director.
След като прекарах достатъчно време в ААА индустрията, получих възможност да участвам в изграждането на компания от самото ѝ начало, а именно Snapshot Games, която беше основана 2014 г.
Кои са най-приятните и кои най-предизвикателните моменти от работата ти като арт директор?
Най-приятен момент за мен е когато стартираме проекта и трябва да се ориентираме възможно най-бързо в правилната посока – артистична и като технология.
Цялата неяснота покрай всяко едно начало (която установих че плаши много хора) мисля, че дава истинската свобода в индустрията.
Като най-предизвикателна мисля че е отговорността да се формират правилните екипи.
По какви проекти си работил до момента? Имаш ли фаворит сред тях?
Работил съм както по AAA заглавия като Assassin’s Creed (Liberation, Black Flag, Rogue), така и по успешни Crowdfund проекти като Chaos Reborn и Phoenix Point. Имам над 10 игри зад гърба си и е трудна да излъча любима от тях. Мисля че от всеки от проектите съм научил по нещо ново, което ми е помогнало да направя следващия.
Ако трябвад все пак да избирам, нека да се Ghost Recon: Shadow Wars. Това бе първия ми проект като Lead Artist. Предизвикателството там беше, че е стартово заглавие (launch title) за едно от новите поколения на Nintendo конзолите – Nintendo 3DS, както и че това бе първият и единствен стереоскопичен проект за мен. Бяхме малък и много ентусиазиран екип, борехме се да бъдем най-добре оценената стартова игра на конзолата, Street Fighter ни изпревари. Интересен факт е, получихме BAFTA номинация за играта.
Играеш ли за удоволствие? Кои са любимите ти игри в момента?
За удоволствие – да :). Времето за това е все по-малко, когато се появят децата и затова заглавията, в които “инвестирам” времето си за удоволствие, са игри от типа на Minecraft, Minecraft: Dungeons, Unravel Two, It Takes Two и други, които мога да играя с децата си. От доста време се опитвам да завърша God of War 4. На Nintendo Switch цъкам Hollow Knight. На сърцето ми все още лежат класическите стратегии като Star Craft и походовите Civilization и Heroes of Might and Magic III. Често се връщам и към Fallout и Diablo вселените.
В каква посока ще се развива според теб гейм индустрията в близките 5-10 години?
Правенето на игри става толкова достъпно, че пазарът от доста време е пренаситен от всякакви игри. За да продължи напред, индустрията се нуждае от нова концепция, която да разнообрази добре познатото и отъпкано преизползване и комбиниране на жанрове.
Мисля че социалния елемент ще продължи да бъде развиван и ще постигне нови и интересни измерения.
Наблюдавах отблизо цялата еуфория около печално известните Blockchain проекти. Ако сложим на страна спекулата и стремежа към бързо забогатяване и последвало обедняване, то една от силните концепции в това пространство е потребителят да е създател и притежател на съдържанието в играта, да може да предоставя това съдържание на други играчи и това да е част от геймплея. Всъщност това не е нещо ново, но придоби повече видимост и практическа реализация посредством Blockchain.
Друг пример за подобна смесица от Social Gaming и User Generated Content е RoBlox платформата. Там децата не само играят социално ориентирани игри, но и е толкова лесно да посегнат към едитора и да започнат да създават собствена игра, която да споделят с останалите.
Какво те мотивира да бъдеш програмен директор в ARC Academy? Кое е най-важното нещо, на което би искал да научиш студентите?
Идеята за обучителна програма за създаване на игри е нещо, с което многократно съм искал да се заема. Като водещ художник, участвал активно в изграждането на няколко екипа, съм наясно колко трудно е да се намерят добре подготвени кадри или хора с правилната нагласа и потенциал за развитие. ARC Academy предложи кратък път към реализирането на тези планове.
Kогато много студия са ангажирани с проекта, се получава естествен приток на таланти, които все не са сигурни къде точно да реализират потенциала си, но с правилни насоки от страна на преподавателите постепенно се превръщат в обещаващи художници, дизайнери и програмисти.
Това е много по-трудно да се направи в условията на гейм компаниите. Просто тяхната основна цел е да създават игри. Докато тази на академията е да развива таланти.
От друга страна го има и чисто личния момент на удоволствието да споделиш опита и познанията си и с това да помогнеш на новото поколение.
Ако искате да бъдете студент в ARC Academy и да се срещнете с още лектори като Борислав Богданов, включете се в конкурса ни за стипендия заедно със студио Chibi Phoenix. Повече информация за условията и сроковете за участие ще откриете на линка.
