Откъде илюстраторите черпят вдъхновение – лекция на Евгени Томов пред студентите от ARC Academy
Художественият директор Евгени Томов сподели своя опит и професионален път в лекция пред студентите от ARC Academy София и IDEA academy Рим, която се проведе в края на миналата година. Модератор на срещата беше съоснователят на двете учебни заведения Антони Христов.
Тонът на разговора беше неформален и приятелски и това не е изненадващо, като се има има предвид, че Евгени и Антони се познават от 15-годишни. Професионалните ангажименти отвеждат двамата извън България – в Монреал и Холивуд, където те градят успешни кариери. Интересен факт е, че два филма, на които те са художествени директори – “Трио Белвил“ (Евгени Томов) и “Търсенето на Немо“ (Антони Христов) – са номинирани за Оскар в категорията „Най-добър анимационен филм“ в една и съща година – 2004-та. Наградата отива при “Търсенето на Немо“.
Томов сподели, че кариерата му във филмовата индустрия е започнала съвсем случайно. Когато емигрира в Канада преди 31 години, е искал да бъде независим илюстратор и графичен дизайнер. През 1995 г. кандидатствал за работа като графичен дизайнер. От студиото му отговарили: „В момента работим по един филм и твоето портфолио отговаря на неговото тъмно източноевропейско усещане“, разказа с усмивка Томов. Така започва работата му по The old lady and the pigeons – сюреалистичен кратък филм, който получава номинации за Oscar и Cesar. “Това предопредели моя път“, сподели Евгени. През 1999 година започва работа по The triplets of Belgium. В портфолиото му фигурират и голям брой детски сериали, създадени за канадското студио CINAR Animation.
По време на лекцията Евгени Томов и Антони Христов поставиха въпроса за това откъде илюстраторите черпят вдъхновение и защо е необходимо студентите да имат познание по художествени движения, които не са свързани с киното и анимацията, както и основно знание по история на изкуството и психология.
„Всички ние се качваме на раменете на гигантите преди нас и понякога тези гиганти са цели култури. Трябва да знаем какво е art deco, art nouveau, експресионизъм и т.н.“, каза Томов.
Той сподели своята гледна точка за разликата между това да работиш за голямо и за инди студио. В големите студиа има установена система, която от една страна помага, но от друга ограничава креативността.
Студентите от двете академии зададоха редица въпроси, на които Томов отговори. Ето и някои от тях:
Откъде да черпим вдъхновение за проектите си?
Когато правите дизайн за игра или филм, целта не е да покажете таланта си. Обикновено получавате посоката и референциите от продуцента. Всичко, което правите, трябва да е в подкрепа на историята и да подобрява преживяването на играча или зрителя. За това е наистина важно първо да разберете историята. Излезте от комфортната си зона – това ще ви направи по-добри професионалисти.
Как да анализираме стила?
Необходимо е да имате познания за различните стилове и какво определя стила, да видите какви са неговите правила. Подходът е аналитичен, когнитивен и интуитивен. Не се оставяйте на инерцията, опитвайте различни стилове.
Лекцията на Евгени Томов беше част от поредицата вдъхновяващи срещи с професионалисти, на които студентите на ARC Academy имат възможност да присъстват по време на обучението си. Инициативата ще продължи и през настоящата година.