Каква е ролята на сторибордиста в киното? (мастърклас)
“Сториборд в киното и какво е нужно, за да станеш сторибордист” беше темата на мастърклас с Криста Вачева, сторибордист в Worldwide FX, който се проведе със студентите на ARC Academy и беше достъпен на живо онлайн.
В началото на своята презентация Криста открои етапите, през които минава създаването на един филм:
- Идея – написване на сценария, уточняване на правата, осигуряване на финансирането;
- Препродукция – уточняване на екипа, актьори, места за снимки и т.н.;
- Продукция – заснемане на филма;
- Пост-продукция – монтиране на заснетия материал, добавяне на звук, изработка на визуалните ефекти;
- Дистрибуция – разпространение на филма в кина, стрийминг платформи и т.н.
За какво служи сторибордът?
Сторибордът представлява поредица от изображения, които кадър по кадър показват действието от сценария и начина, по който то ще бъде заснето. Обикновено е придружен от откъси от сценария и бележки на режисьора и друга техническа информация. Може да бъде черно-бял, черен или реалистичен.
Сторибордът визуализира идеите на режисьора и неговата роля е да помогне на екипа да се подготви за продукцията.
Криста Вачева разказа, че в последния филм, по който е работила, два месеца са правили една и съща сцена, в която е имало засада, много коли, експлозии и т.н. В последстие се оказало, че продукцията няма бюджет за такава сцена и се наложило да я коригират. В този смисъл сторибордът е жив документ – постоянно има поправки и нещо се нагажда в движение.
За друг филм режисьорът поискал да не се рисуват твърде много кадри за една сцена, а само ключовите моменти. По време на снимки разпечатали тези моменти на големи платна и, след като заснемали съответния кадър, го задрасквали на сториборда и по този начин имало яснота какво е снимано и какво остава.
Какви умения са нужни, за да станете сторибордист?
Криста има 7-годишен опит като сторибордист. На база на него тя открои основните умения, които са необходими за тази роля:
- Рисуване – Криста препоръча на хората, които искат да се занимават със storyboard, да се упражняват да рисуват от натура, по памет и от въображение. Бързото скициране също е ключово;
- Storytelling – умението визуално да разкажете история;
- Кинематографично виждане – да имате разбиране за кадриране, монтаж, разказ. Добра идея е да гледате филми и да прерисувате кадри;
- Общуване – възможност свободно да общувате с екипа и режисьора, да можете да задавате въпроси и да споделяте идеите си;
- Бързина – в киното сроковете са много къси и е важно сторибордистът да върши работата си в срок.
За да изпълнява пълноценно своята роля, за сторибордистът е важно да има знание за различните видове кадри (среден, близък, “американски кадър”, през рамо и т.н.),обективи (стандартен, широк, дълъг), видовете ъгли, от които се снима действието (висок, нисък, дрон) и др. Криста подчерта, че в целия процес по създаването на един филм сторибордисът общува активно с режисьора.
Ако се вълнувате от киното и бихте желали да се развивате професионално в тази сфера, можете да разгледате нашата програма по VFX & Animation.
Запис от мастъркласа следва: